般里程碑的革命创举，但却让这首歌成为了同样无法超越的隽永名曲。

苏芮也有幸成为了时代的代言人，那个时代也因为苏芮而显得卓然不群。

所以后来的歌手是不敢轻易触碰着这首歌的，一是因为它的特殊意义，再就是它的难度实在太高了。

演绎它只有一副好嗓子是远远不够的，没有戳中内心的高音再是响彻，也觉体现不出这首歌里的本来特色，就因它是难以逾越的流行音乐巅峰之作。

它是华语流行乐的一直永恒的标杆，即使过去了这么多年仍豪气犹在，就好像永远的未央歌，那些人都还在，歌着

那些遥远的乡愁岁月。

因而有胆量演绎这首歌的人，只会是真正的歌者，当然那些在夜总会演唱的人并不在此列。

这首歌最关键的也不是飙高音，而是控制能力，气息与投入感情的完美结合。

韩宏就狠狠吐槽了一把：“想唱好它其实也不难，但想复制或者超越就绝无可能了，所以演唱它的时候心态很重要，别想着去复制，我们俩试过了，那滋味儿太痛苦了！”

黄芪也在苦笑：“刚才音乐指导建议在改变上下功夫，看来他也认为我们的演唱不具备超越性，甚至连模仿个几分像都难！”

刘清山笑道：“那就按隐约知道的来做吧，但我建议别改动太大，不然会被人视为对经典的不敬！”

韩宏深以为然，“这也是我最担心的地方，改编得不伦不类反倒不如原曲照搬，我的意见是最多添加一些现代音乐的旋律，节拍和吐字发音上是绝不能改动的！”

“我给二宝哥说说你们的建议，估计他能理解！”

二宝是目前内地最顶级的音乐制作人，也是刘焕的多年好友，刘清山请来的幕后制作团队都是像他这样的业内顶级，包括音响、服装、道具的设计人。

其实跟韩宏最熟的人是羽铨兄弟，他们都在京都的摇滚圈混过，有着很多的共同朋友。

现在的韩宏还没到后来因为做善事太过执着，而被圈内人集体排斥的时候，这两兄弟也跟她很是亲密。

就在他们三个密切交流的时间里，刘清山跟另一位帮唱嘉宾李全交流了一番。

李全在古典钢琴上面有很深的造诣，据说四岁的时候就开始学习了。

后来考取了申城音乐学院后，也是主修的钢琴，副修现代作曲。

他也是从音乐老师，真正的转型为兼备艺术品质的新一代音乐人的代表人物之一，06年之前几乎拿遍了内地的各大奖项。

不过近两年由于又迷上了爵士乐，把事业重心转移到了这种申城本土化很浓的音乐上面了，所以在流行歌坛逐渐销声匿迹。

但他可不是毫无做为，而是更多被音乐界了解而已，因为他把固有的“钢琴王子”形象改变得很彻底，在融合古典与现代，爵士与电子的全新流行爵士音乐风格方面走得很远很深。

而且他的个人形象是优雅内向的，这就很符合刘清山的交友标准，并且两个人的交流重点也多跟音乐相关。

时间过得很快，转眼三天过去了，也到了节目组转战京都的时刻。

离开申城之前，华纳果然派了专人跟着他回到了京都，但剩下的刘清山就不用操心了，自有廖欣出面帮他谈下来关于演出的一切。

格列·弗雷的治疗也全部结束，等到他做过了全面体检，治疗效果得到了证实，才会直接赶往香江，为接下来的演唱会做准备。

老鹰乐队在香江可比在内地有名得多，也正是由于有这么高的民众基础，才

能延续乐队每一次的演出都能“万人空巷”的效果。

新的排练场地是借用国视的一号录音棚，这个音乐专区室对外出租的，因为这里拥有几乎内地最顶流的音乐设备和灯光音响。